back to top

Postanite umjetnik – odmah!

Dok odrastamo, zašto prestajemo se igrati i stvarati? Da li ikada osjećate želju osloboditi svog unutarnjeg djeteta – umjetnika koji želi se zauvijek igrati?

Kada se spomene ova tema, mnogi postaju napeti i pravdaju se izgovorima: Umjetnost me ne hrani, a i prezauzet sam. Moram ići u školu, naći posao, voditi djecu na nastavu… Izmisle stotine razloga protiv toga da budu umjetnici.

Ne znamo zašto je važno biti umjetnik, ali imamo mnogo razloga zašto to ne možemo biti. Zašto ljudi u početku odbijaju ideju povezivanja sebe i umjetnosti?

Možda mislimo da je umjetnost za darovite, obrazovane ili da smo se previše udaljili od nje i da je prekasno. Jedno je sigurno – svi smo rođeni umjetnici, samo to potiskujemo.

Djeca i umjetnost

Gotovo sve što djeca rade jest umjetnost. Djeca šaraju flomasterima po zidu, plešu uz glazbu s televizora i svima nameću svoje pjevanje. Vjerojatno njihovu umjetnost mogu tolerirati samo roditelji.

 

Nekad će djeca izvoditi monodrame u kući, a kad odrastu počet će lagati. Roditelji obično zapamte prvu djetetovu laž. Često su šokirani i kažu im: Kakva ćeš osoba biti kad odrasteš? Ali ne brinite. Trenutak kada dijete počne lagati je trenutak kada počinje priča. Djeca govore o stvarima koje nisu vidjela. To je prekrasan trenutak.

Na primjer, kada dijete kaže: Mama, sreo sam vanzemaljca na putu kući, tipična mama će reći: Prestani s glupostima. Idealno bi trebalo odgovoriti: Stvarno? Izvanzemaljac? Kako je izgledao? Je li nešto rekao? Gdje ste ga upoznali?

Kada ovako vodimo razgovor, dijete mora smisliti što će dalje reći prema početku. U priča se gotovo odvija. Naravno, ovo je priča za djecu, ali smišljanje jedne rečenice za drugom je ono što rade profesionalni pisci.

Pisanje romana je pisanje jedne rečenice, a zatim, ne narušavajući smisao prve, pisanje sljedeće rečenice, i tako nastavljamo stvarati veze.

Istina je da ponekad umjetnost nije toliko različita od onoga što djeca rade. Djeca koja su tek počela lagati čine svoj prvi korak kao pripovjedači. Djeca stvaraju umjetnost. Ne umaraju se i zabavljaju se radeći to.

Kad su djeca na plaži, puno vremena provode u pijesku praveći dvorce. Ovdje roditelji znaju kako se uključiti sa savjetima: Sve će odnijeti valovi. Drugim riječima, govori im se da je to što rade beskorisno, ali djecu nije briga. Zabavljaju se u trenutku i nastavljaju se igrati u pijesku. Djeca to ne rade zato što im je netko rekao.

Kad smo bili mali, uživali smo u zadovoljstvu primitivne umjetnosti. Kad bi nas zamolili da pišemo o našem najsretnijem trenutku, vjerojatno bismo pisali o raznim umjetničkim iskustvima koja smo imali kao djeca. O prvom učenju sviranja klavira ili o zezanju s društvom dok smo izgledali kao idioti ili o trenutku kada smo razvili prvi film koji smo snimili starom kamerom.

U tom trenutku umjetnost je ta koja nas čini sretnima jer ona nije posao. Posao nas ne veseli, jer je uglavnom naporan.

Francuski pisac Michel Tournier ima poznatu izreku:

„Rad je protiv ljudske prirode. Dokaz je da nas to umara.”

Zašto bi nas posao umarao ako nam je u prirodi? Igra nas ne umara. Možemo se igrati cijelu noć. Djeca se bave umjetnošću iz zabave. To je igra. Oni ne crtaju da bi prodali komad klijentu i ne sviraju klavir da bi zaradili novac za obitelj. Naravno, bilo je i djece koja su morala, poput Mozarta.

Kada prestaje naša umjetnost?

Nažalost, u nekom trenutku završava naša umjetnost, naša radost. Djeca moraju ići na satove, u školu, raditi zadaću i naravno, idu na satove klavira ili baleta, ali im se više ne zabavlja. Rečeno im je da to rade kako bi išli na natjecanja. Kako to može biti zabavno? Ako smo u osnovnoj školi i još uvijek crtamo po zidu, sigurno ćemo grebati po maminoj kući.

djeca u školi

Ako se nastavimo ponašati kao umjetnici kad odrastemo, stalno ćemo osjećati pritisak jer će ljudi preispitivati ​​naše postupke i tražiti od nas da se ponašamo prikladno.

Umjetnost i interpretacija

Suvremena umjetnost u 20. stoljeću pokušava učiniti nešto uvrnuto i interpretacijama ispuniti prazninu. To je primjer Picasso Bikova glava gdje je bikova glava predstavljena volanom i sjedištem bicikla. Zvuči uvjerljivo, zar ne?

Marcel Duchamp je Sa fontanom zove se umjetnina gdje je pisoar bio položen na bok.

Suvremena umjetnost bavi se ispunjavanjem pričama prostora između objašnjenja i uvrnutog čina.

Picasso je čak izjavio:

“Ne slikam ono što vidim, već ono što mislim.”

Mali umjetnici u nama

Što se događa kada su mali umjetnici zatvoreni, prognani ili čak ubijeni? Naša umjetnička želja ne nestaje, ona je uvijek tu. Želimo to izraziti, otkriti sebe, ali s mrtvim umjetnikom, umjetnička želja se otkriva u mračnom obliku.

Često možemo vidjeti tate kako su uzbuđeniji od svoje djece dok se igraju s Lego kockicama ili prave plastične robote. Obično kažu: Ne diraj to. Tata će to učiniti umjesto tebe. Dijete je već izgubilo interes i radi nešto drugo, ali tata se igra sam i dalje.

To pokazuje da su umjetnički impulsi u nama potisnuti, ali ne i nestali. Često se mogu negativno manifestirati u obliku ljubomore. Televizija je puna ljudi koji rade ono što smo nekada htjeli, ali nismo. Igraju, glume i što više to rade, to im je veća slava, pa im počinjemo zavidjeti.lik gasi tv

Postajemo diktatori s daljinskim upravljačima a mi ih kritiziramo: On zapravo ne zna glumiti. Ti to zoveš pjevanjem? Ona ne zna pogoditi nijednu notu. Ovakve stvari govorimo olako.

Postajemo ljubomorni ne zato što smo zli, već zato što mi mali umjetnici u nama se bune, jer su potisnuti.

Kako osloboditi umjetnika u sebi?

Možemo započeti vlastitu umjetnost upravo sada. Ovog trenutka! Ugasite TV, odjavite se s interneta, ustanite i počnite raditi nešto kreativno.

Napišite predstavu, glumite, postavite predstavu s ukućanima. U početku ćete se pitati možete li to uopće učiniti, ali kasnije ćete se jako zabaviti. Kad se konačno pokrenete, sigurno ćete uživati.

Ako mislite da ne znate pisati, uzmite prazan papir i zadajte si temu. To može biti jednostavna tema: napiši o najnesretnijem iskustvu iz djetinjstva. Postoji jedan uvjet: morate pisati kao ludi sat ili dva, a razmišljanje je dopušteno samo prvih pet minuta. Zašto?

 

Kada sporo pišemo i kroz glavu nam prolazi puno misli, uvlače se u nas umjetnički demon. Reći će nam tisuće razloga zašto ne napisati: Ljudi će vam se smijati. Ovo nije dobro! Kakva ti je ovo rečenica? Pogledajte rukopis! Zato moramo pisati brzo da nas zloduh ne stigne. Možemo pasti u neku vrstu transa i nakon 30, 40 minuta i dalje pisati, a da nismo svjesni što pišemo. U tom trenutku umjetnički demon nestaje.

Nisu važne tisuće razloga zašto ne možemo biti umjetnici, već jedan razlog zašto to moramo biti. Kada uspavamo demona u sebi i počnemo manifestirati svoju umjetnost, neprijatelji se pojavljuju izvana. Uglavnom imaju lica naših roditelja ili supružnika s čarobnim pitanjima.

Kada kažemo: Mislim da ću se okušati u glumi. U mojoj školi postoji škola glume. Ili V želio bih naučiti talijanske pjesme oni će pitati: Stvarno? glumiti? Što želiš? Evo čarobnog pitanja: Što želiš?

Umjetnost ne postoji zbog nečega. Umjetnost je krajnji cilj. Spašava naše duše i čini naš život sretnim. Pomaže nam da se izrazimo i budemo sretni bez pomoći alkohola ili droga.

Da bismo odgovorili na takvo pitanje, moramo biti čvrsti i pošteni: Pi, samo za zabavu. Žao mi je što se zabavljam bez tebe. Svakako ću tako i nastaviti.

U idealnoj budućnosti svi imamo višestruke identitete, od kojih je barem jedan umjetnik.

Godine 1990 Martha Graham, legenda modernog plesa, došla je u Koreju. Velika umjetnica, tada devedesetogodišnjakinja, stigla je u zračnu luku, a novinari su joj postavili tipično pitanje: Što trebate učiniti da biste postali izvrstan plesač? Imate li kakav savjet za ambiciozne korejske plesače? Odgovorila je: Jednostavno učinite to.

To je to. Što bismo sada trebali učiniti? Budimo umjetnici, odmah. Sada? Kako? Učinimo to.

Iskazujete li svoju umjetničku stranu? Što je to što vas ispunjava? Što vas sprječava da se umjetnički izrazite?

Izvor

Post Budi umjetnik – i to odmah! prvi put se pojavio na Blogovi o obrazovanju u XXI stoljeću -.

Izvor: Mediaplan.ba )